Ghost Funk Orchestra nous revient avec le single « Again », extrait de son prochain projet A Trip To The Moon, qui sortira le 23 février prochain chez Karma Chief et Colemine Records.
Ghost Funk Orchestra, fly me to the moon
Que je vous explique, parce que si vous débarquez, autant tout poser sur la table. Ghost Funk Orchestra, c’est le projet du compositeur, producteur et multi-instrumentiste Seth Applebaum. À la base, en 2014, c’est un truc solitaire : un mec tout seul chez lui, batterie saturée en bande, guitares surf noyées de reverb, percussions latines, qui bidouille des maquettes lo-fi sous le nom Ghost Funk Orchestra sans trop savoir où ça va le mener. Ces premières esquisses sortiront plus tard en cassette et en disque sous le titre Night Walker / Death Waltz, une espèce d’album de jeunesse publié a posteriori une fois que le monde s’est mis à s’intéresser à lui.
Parce que comme la bonne soul, ça ne se fait jamais vraiment tout seul bien longtemps : Applebaum a fini par se transformer en groupe de scène à part entière, avec chanteuses et section de cuivres, jusqu’à devenir aujourd’hui un collectif d’une dizaine de musiciens. Direction Colemine Records, et plus précisément son antenne Karma Chief, où le groupe pose sa première pierre en 2019 avec A Song for Paul, un album hommage au grand-père d’Applebaum, où la voix de Laura Gwynn planait au-dessus de cuivres gras et de guitares psychédéliques façon bande originale de Tarantino perdue. Suivra en 2020 An Ode to Escapism, puis en 2022 A New Kind of Love, disque plus concept, plus amoureux, porté notamment par la voix de la petite nouvelle de l’époque, Christine Chanel.
L’idée qui traverse toute la discographie de Ghost Funk Orchestra, c’est de faire des albums qui sont des musiques de films qui n’existent pas, et de plonger ses auditeurs dans une histoire qu’ils doivent s’imaginer eux-mêmes. Et pour ce cinquième album, Applebaum voit plus large que jamais : direction l’espace.
Dans A Trip To The Moon, il s’agit de suivre l’histoire d’une femme abandonnée sur terre par son partenaire cosmonaute, qui se demande où il se trouve et s’il reviendra vivant du cosmos. Tout le disque est tissé d’extraits radio de la mission Apollo, échanges entre l’équipage et le centre de contrôle, comme un fil rouge documentaire qui vient s’enrouler autour des morceaux. Au micro, ça se partage entre Romi Hanoch et Megan Mancini, avec la section de cuivres habituelle du groupe (Stephen Chen au sax, Billy Aukstik à la trompette, Mike Sarason à la flûte, James Kelly au trombone), des cordes signées Will Marshall, et un invité de marque sur plusieurs titres : le saxophoniste Stuart Bogie.
Dans cet extrait, Romi Hanoch débute sur une mélodie jazzy qui se transforme en quelque chose de plus grand, de plus spatial, avec ces fameux extraits de la mission Apollo. Puis le saxophone de Stuart Bogie entre en scène et on rentre dans un free jazz puissant et grandiloquent. Ce n’est pas un featuring anodin : Bogie, qu’on connaît notamment pour son passage chez Antibalas et Superhuman Happiness, fait partie des musiciens qu’Applebaum admirait déjà quand il faisait ses armes sur la scène new-yorkaise. Le solo à la fin est complètement fou.
J’ai très hâte d’entendre la suite du projet.
J’ai très hâte d’entendre la suite du projet.
